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O pintor francês Henri Matisse disse famosa vez: “A criatividade exige coragem.” Mas até onde os artistas devem levar a criatividade? A arte cripto é a última fronteira a enviar enormes ondulações pelo mundo da arte, com algumas obras digitais sendo leiloadas por centenas de milhares a milhões de dólares.
Exemplos proeminentes incluem uma obra de arte do artista digital Beeple que foi vendida na Christie’s por $69,3 milhões (40.000 ETH), e o código-fonte para a World Wide Web por Sir Tim Berners-Lee que foi leiloado por $5,4 milhões (2.572 ETH). Com números de vendas de NFT como esses, não é realmente surpresa que a capitalização de mercado da arte cripto tenha superado $2 bilhões em 2021, de acordo com dados da NonFungible.com.
O mercado emergente para a arte cripto – ou também conhecida como arte NFT – gerou naturalmente um interesse substancial no meio. Mas é outra moda passageira do blockchain, ou é a arte cripto o futuro da indústria da arte? Nós damos uma olhada no que exatamente é a arte cripto, como ela difere da arte tradicional, como a tecnologia funciona — e alguns exemplos notáveis.
Arte cripto é arte digital que utiliza tecnologia blockchain para verificar a propriedade. Assim como um original de Matisse pode ter sua autenticidade verificada, a arte cripto utiliza um token não fungível (NFT) para verificação. A exclusividade da obra é o que a torna valiosa, porque, ao contrário da arte digital comum que pode ser facilmente replicada, a arte cripto é única.
A ideia de que a exclusividade é o que torna a arte digital valiosa pode parecer absurda, mas pense desta forma: qualquer pessoa pode comprar uma cópia perfeita da Mona Lisa que é visualmente indistinguível da verdadeira. Mas apenas um museu no mundo possui o original — e essa peça física de arte é considerada inestimável.
Arte cripto (ou arte NFT) representa um novo panorama artístico que utiliza a blockchain para conferir singularidade e escassez digital. Anteriormente, obras digitais e conteúdo podiam ser facilmente replicados um número infinito de vezes, tornando impossível construir a percepção de escassez que a arte tradicional desfruta.
Este conceito criou todo um novo mercado quase da noite para o dia. Criadores de conteúdo agora podem especificar qual versão de sua obra é a “real”. Eles também têm a liberdade de criar 100, ou 1.000, ou quantas cópias de edição limitada de suas obras desejarem, sem a preocupação com falsificações.
Casas de leilão descentralizadas surgiram para facilitar o comércio de arte cripto. Jason Rosenstein, o cofundador da Portion, disse à Decentraland que o objetivo de sua casa de leilões é atender tanto artistas estabelecidos quanto novos artistas. Qualquer pessoa é livre para criar um NFT na Portion, e elas recebem 100% dos lucros.
Até mesmo museus e casas de leilão tradicionais estão entrando no mundo da arte cripto. Por exemplo, a famosa casa de leilões Christie’s liderou a emblemática venda de Beeple que arrecadou mais de $69 milhões. A Galeria Uffizi na Itália cunhou e vendeu um NFT de Michelangelo por $170,000. O museu está trabalhando para cunhar e vender mais obras-primas de sua coleção.
Em junho de 2021, a icônica casa de leilões de Londres, Sotheby’s, anunciou um leilão online chamado “Natively Digital: Uma Venda Curada de NFT” que apresentou obras de 27 artistas digitais. O objetivo do leilão era cultivar a venda de arte cripto, com apelo tanto para entusiastas de cripto quanto para colecionadores de arte tradicional. Os lances começaram em $100, e os pagamentos podiam ser feitos em dinheiro fiduciário ou criptomoeda.
O entusiasmo pela arte cripto não mostra sinais de desaceleração. Tanto obras de arte e colecionáveis antigos quanto novos continuam a ser negociados em várias plataformas, com bilhões de dólares em volume coletivo de negociações.
A arte evoluiu aos saltos e avanços ao longo do último século. O mundo da arte tradicional existe desde a antiguidade e inclui pintura, escultura, música, teatro, desenho, arquitetura e cinema. Por outro lado, a arte digital surgiu na década de 1960. Ela se enquadra na categoria de “arte de novas mídias”, que inclui arte computacional, arte multimídia e fotografia digital.
Os dois mundos da arte compartilham muitas semelhanças, mas também têm algumas diferenças fundamentais. A arte digital tende a ter menos “erros” porque o artista pode simplesmente desfazer qualquer erro. Os artistas tradicionais não têm esse luxo. Erros são permanentes e não podem ser desfeitos, o que faz parte do apelo.
A reprodução também é um aspecto fundamental que diferencia a arte tradicional da digital. No espaço digital, é incrivelmente fácil pressionar CTRL+C e fazer cópias infinitas. Em contraste, as obras de arte tradicionais são mais difíceis — se não impossíveis — de reproduzir completamente. Isso impacta a raridade de uma peça, o que por sua vez impacta seu preço de mercado.
O valor da arte digital varia enormemente, com preços que vão de centenas de dólares a milhões. Há muitos fatores que afetam o valor de uma obra de arte, incluindo estilo, tamanho, paleta de cores e local da exibição. O nome do artista também pode influenciar a avaliação geral de uma obra de arte, bem como quanto os colecionadores estão dispostos a pagar por ela.
As pessoas atribuem valor estético e emocional a itens materiais, como obras de arte. Eles estão mais do que felizes em pagar caro por algo que consideram raro. No entanto, a mídia digital historicamente não gozou desse privilégio devido à sua facilidade de reprodução.
Agora, tudo isso está mudando, graças à tecnologia blockchain e cripto. Agora é muito mais fácil designar uma cópia oficial de uma obra de arte digital. As obras de arte cripto são projetadas para serem completamente únicas, tornando-se o meio perfeito para aqueles que criam arte. Sejam artistas, influenciadores ou músicos, os artistas podem ganhar dinheiro vendendo bens digitais que, de outra forma, seriam copiados, compartilhados ou roubados livremente.
Se o artista faz apenas uma cópia de seu trabalho, então essa é a única que é autêntica. As pessoas podem baixar múltiplas edições da internet para uso pessoal, mas essas podem ser facilmente verificadas como falsas. É como comprar uma gravura da Mona Lisa na loja de souvenirs de um museu. Ninguém acreditaria que é o negócio real.
A venda de várias obras de arte cripto em 2021 representou um novo ponto alto para os direitos de propriedade na esfera da arte digital. O mercado nascente reflete uma nova maneira para criadores de conteúdo nativos digitais e conhecedores de tecnologia eliminarem intermediários e se conectarem financeiramente com seus públicos.
Os preços de venda surpreendentes de algumas criptoartes naturalmente atraíram confusão e escárnio. Há muito cinismo, mas a verdade é que comprar colecionáveis digitais não é diferente de comprar colecionáveis físicos. Ninguém coleciona tênis de edição limitada, roupas de grife ou cartões Pokémon pelo valor de seus materiais. Em vez disso, eles normalmente os compram pela estética, artesanato e raridade.
Para os compradores, o benefício mais óbvio da criptoarte é que eles têm direitos de propriedade incorporados ao produto. Apenas uma pessoa — o verdadeiro comprador — terá acesso a uma entrada única no blockchain que prova a verdadeira e verificada propriedade.
Para investidores em ativos digitais, os NFTs são um novo ativo especulativo que podem comprar e manter com a esperança de que seu valor um dia aumente para que possam vendê-lo com um bom lucro. Há um grande mercado para comercialização de NFTs, o que contribuiu significativamente para o aumento do valor de mercado da criptoarte.
Para artistas e criadores de conteúdo, a criptoarte oferece uma nova forma de lucrar com a venda de seus trabalhos. Ao usar o blockchain para tokenizar suas obras de arte, os artistas têm até a opção de receber um percentual do preço de revenda toda vez que sua obra é vendida — perpetuamente. Isso significa que, mesmo se a obra for revendida muitos anos depois, o artista original ainda receberá os lucros. Eles ainda podem obter algum benefício de seu trabalho, especialmente se ele se tornar mais popular e valioso no futuro.
Dito isso, é improvável que a criptoarte possa ou vá substituir completamente a arte tradicional. O interesse em colecionar pinturas e esculturas raras é ainda tão grande quanto sempre foi, apesar do fato de que agora é simples fazer reproduções digitais de qualquer obra de arte clássica. Os dois meios são suficientemente diferentes para que encontrem uma maneira de coexistir.
NFT significa “token não fungível”, que é essencialmente um número de identificação único atribuído a um arquivo digital que é registrado imutavelmente no blockchain. Todas as transações envolvendo um NFT são validadas pelo blockchain, o que torna fácil rastrear a propriedade e autenticar transferências entre compradores e vendedores.
A tecnologia por trás da criptoarte e de outros colecionáveis cripto pode ser usada para tokenizar praticamente qualquer coisa — desde música, desenhos, certificados e tweets até artigos como este. Como os dados da blockchain são distribuídos por uma rede de computadores, não há um local central único onde um arquivo digital possa ser adulterado ou alterado.
Existem centenas de marketplaces para a crescente comunidade de arte cripto, englobando tudo, desde arte digital e cartas colecionáveis até imóveis virtuais e jogos. Os investimentos em NFTs podem não competir com a negociação de moedas, mas ainda são significativos, o que é uma ótima notícia para criadores de NFT e artistas.
Os NFTs usam o padrão de token ERC721, que é um contrato inteligente à prova de adulteração construído em Ethereum que garante a autenticidade de um arquivo digital. Muitas plataformas cripto permitem que artistas e criadores de conteúdo — mesmo aqueles com habilidade técnica mínima — criem arte cripto facilmente usando NFTs. Tudo o que você precisa fazer é abrir uma conta, carregar seu trabalho e adicioná-lo à blockchain.
Decidir qual plataforma funciona melhor para você depende em grande parte das suas necessidades. Considere fatores como segurança, taxas e comissões, facilidade de uso, proteção de direitos autorais e royalties. Abaixo estão alguns exemplos de mercados populares de criptoarte.
OpenSea é um mercado NFT peer-to-peer (P2P) que facilita a criação, venda e coleção de criptoarte. A plataforma oferece uma ampla gama de produtos em mais de 200 categorias, incluindo arte digital, colecionáveis digitais, mundos virtuais, nomes de domínio descentralizados, e mais.
Qualquer pessoa pode negociar NFTs no mercado, independentemente de sua localização. A plataforma cobra uma comissão de 2,5% de cada compra. Os pagamentos podem ser feitos usando mais de 200 criptomoedas, incluindo Ether (ETH), Bitcoin (BTC), USD Coin (USDC), Decentraland (MANA), Sandbox (SAND), e outras.
Art Blocks é uma plataforma de criação de conteúdo construída sobre Ethereum. Artistas de cripto podem usar a plataforma para criar imagens, conteúdo interativo e modelos 3D. A plataforma também permite que um criador cunhe sua obra em um NFT e a adicione ao blockchain.
Qualquer obra que seja cunhada com sucesso no Art Blocks é instantaneamente representada na rede Ethereum como um token NFT. O token pode então ser listado em qualquer mercado NFT, incluindo o OpenSea.
Art Blocks teve um grande impacto no mercado de NFT desde seu lançamento em novembro de 2020. Seu volume de negociação somente para agosto de 2021 superou $586 milhões, de acordo com dados da CryptoSlam!
Foundation é uma das plataformas mais populares para a venda de arte apoiada por NFT. Este foi o mercado que facilitou a venda de Nyan Cat por quase $600,000 em ETH em fevereiro deste ano.
Os criadores que colocam seu trabalho em leilão recebem 85% do preço final de venda. Se sua obra for revendida na Foundation ou em outros mercados de NFT como OpenSea ou Art Blocks, eles têm direito a 10% de royalties — para sempre. Os criadores na plataforma ganharam mais de $142 milhões desde seu lançamento em fevereiro de 2021.
Nyan Cat é uma animação 8-bit de um gato com um corpo de Pop-Tart que deixa um rastro de arco-íris enquanto voa através de um campo de estrelas acompanhado por uma melodia sintetizada cativante. A animação foi criada por Chris Torres em 2011. Como na maioria dos memes populares, não está completamente claro por que se tornou viral tão rapidamente. No entanto, provavelmente houve uma combinação de muitos fatores: a nostalgia das animações em 8 bits, a fofura dos gatos, a popularidade dos Pop-Tarts — e a música cativante (“Nyanyanyanyanyan!”).
A magia dos memes raramente faz sentido para nós, mas é poderosa o suficiente para que dez anos após sua criação, uma versão cripto do Nyan Cat foi vendida por Torres pelo equivalente de cripto de $590.000 (300 ETH).
Homer Pepe é um cartão que exibe uma fusão entre Pepe the Frog e Homer Simpson. Pepe the Frog é um sapo humanoide de desenho animado verde dos anos 2000 que foi popularizado no 4chan, Myspace e Gaia Online. Na década seguinte, tornou-se um dos memes mais reconhecíveis na internet.
A cultura de memes é popular entre os entusiastas de criptomoedas, então não foi surpreendente que um leilão ao vivo de arte cripto em 2018 incluísse muitos dos chamados “Rare Pepes”. Peter Kell comprou o NFT Homer Pepe por $38,500, que foi o maior valor pago por arte cripto na época. Menos de três anos depois, Kell conseguiu vendê-lo pelo equivalente a $320,000 (205 ETH).
CryptoKitties é o exemplo mais antigo da demanda por arte cripto em ação. Seu site foi lançado como um jogo no qual qualquer pessoa pode criar e adotar gatos digitais únicos em várias formas e cores. Cada gato é um NFT validado na blockchain Ethereum e carrega uma sequência única de números que funciona como seu DNA. Cruzar dois gatos transmite diferentes atributos de seus DNAs para a prole.
A novidade dos gatos os fez ser um sucesso instantâneo. CryptoKitties se tornou tão popular que causou um congestionamento maciço na rede Ethereum em 2017. Em 2018, mais de 1 milhão de gatos foram criados. Um desses gatinhos foi vendido por $140,000 no Leilão de Arte Codex + Rare Ethereal do Ethereal Summit de 2018. O mais caro vendido até hoje é o CryptoKitty Dragon, que foi leiloado por $172,000, ou 600 ETH, em 2018.
Beeple é o nome profissional do artista digital americano Michael Joseph Winkelmann, famoso por criar arte que faz comentários sociais e políticos. Ele foi notícia em março de 2021 depois que sua obra “Everydays: the First 5000 Days” alcançou o equivalente a $69,3 milhões em criptomoeda na Christie’s. A obra é uma coleção de 21.069 x 21.069 pixels que formam uma colagem de imagens digitais. Foi a primeira obra de arte em criptomoeda a ser leiloada por uma grande casa de leilões.
Bored Ape é um primata de desenho animado projetado pelo Bored Ape Yacht Club. A plataforma foi lançada em abril de 2021 para capitalizar na febre dos NFTs. Os fundadores ofereceram 10.000 iterações do macaco à venda como NFTs. Cada um custava 0.08 ETH. Os macacos rapidamente esgotaram e agora são negociados com margens significativas.
Em agosto de 2021, a Sotheby’s anunciou que estava leiloando uma coleção de 101 macacos. Em meados de setembro, todo o lote foi vendido por um total de $24.4 milhões. Em outubro de 2021, Bored Ape #8585 foi vendido por $2.7 milhões no OpenSea, tornando-se o NFT mais caro da coleção do Yacht Club.
Como muitos projetos envolvendo tecnologia blockchain, a arte cripto recebeu sua boa parte de críticas. O maior problema é que criar arte em cripto é incrivelmente ineficiente em termos de energia, pois validar transações requer muita energia.
Os NFTs são supostamente responsáveis por milhões de toneladas de emissões de dióxido de carbono. O problema é tão sério que a ArtStation cancelou planos de lançar um marketplace para NFTs poucas horas após anunciá-lo, devido à reação negativa nas redes sociais.
A boa notícia é que o problema é bem conhecido, e os desenvolvedores estão trabalhando ativamente para mudar o modelo de validação para reduzir a quantidade de energia necessária para o registro.
A arte em cripto pode parecer surreal e quase absurdamente futurista, mas veio para ficar. É um meio inovador para artistas de cripto manterem a escassez e levarem seu trabalho diretamente ao seu público. A arte é uma indústria em constante evolução, e a arte em cripto é, sem dúvida, o próximo passo à frente.
Agora que você leu sobre arte NFT, descubra como você pode criar seus próprios NFTs.
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