Apa Itu Seni Kripto dan Bagaimana Hal Ini Memengaruhi Dunia Seni?

Pelukis Prancis Henri Matisse terkenal mengatakan, “Kreativitas membutuhkan keberanian.” Namun, seberapa jauh artis harus mengambil kreativitas? Seni Kripto adalah batas terbaru untuk mengirim riak besar di seluruh dunia seni, dengan beberapa karya seni digital dilelang senilai ratusan ribu hingga jutaan dolar. 

Contoh yang menonjol meliputi satu karya seni oleh seniman digitalBeepleyang dijual di Christie’s senilai $69,3 juta (40.000 ETH), dan kode sumber untuk World Wide Web oleh SirTim Berners-Leeyang dilelang senilai $5,4 juta (2.572 ETH). Dengan angka penjualan NFT seperti itu, tidak mengherankan bahwa total kapitalisasi pasar seni kripto melebihi $2 miliar pada tahun 2021, menurut data dariNonFungible.com. 

Pasar yang sedang berkembang untuk seni kripto – atau dikenal sebagai seni NFT – secara alami telah menghasilkan minat substansial pada media. Namun, apakah ini adalah mode blockchain lain yang berhasil, atau apakah seni kripto merupakan masa depan industri seni? Kami melihat apa sebenarnya seni kripto itu, perbedaannya dengan seni tradisional, cara kerja teknologi — dan beberapa contoh yang menonjol.

Apa Itu Seni Kripto?

Seni Kripto adalah seni digital yang menggunakan teknologi blockchain untuk memverifikasi kepemilikan. Sama seperti Matisse asli yang dapat memverifikasi keasliannya, seni kripto menggunakan token non-fungible (NFT) untuk verifikasi. Keunikan karya ini adalah hal yang membuatnya berharga, karena tidak seperti seni digital biasa yang dapat dengan mudah direplikasi, seni kripto sangat unik. 

Gagasan bahwa keunikan adalah yang membuat seni digital berharga mungkin terdengar tidak masuk akal, tetapi pikirkanlah seperti ini: siapa pun dapat membeli cetakan sempurna Mona Lisa yang secara visual tidak dapat dibedakan dari yang asli. Namun, hanya satu museum di dunia yang memiliki museum asli —dan karya fisik seni tersebut dianggap tak ternilai harganya. 

Seni Kripto (atau seni NFT) mewakili lanskap artistik baru yang menggunakan blockchain untuk memberikan keunikan dan kelangkaan digital. Sebelumnya, karya seni dan konten digital dapat dengan mudah direplikasi dalam jumlah tak terbatas, sehingga tidak mungkin untuk membangun persepsi kelangkaan yang dinikmati oleh seni tradisional. 

Konsep ini telah menciptakan pasar baru hampir dalam semalam. Kini, kreator konten dapat menentukan versi karya mereka yang “nyata”. Mereka juga memiliki kebebasan untuk membuat 100, atau 1.000, atau berapa pun banyak salinan edisi terbatas dari karya mereka, tanpa harus khawatir dengan pemalsuan. 

Rumah lelang terdesentralisasi telah bermunculan untuk memfasilitasi perdagangan seni kripto. Jason Rosenstein, salah satu pendiriPortion, mengatakan kepadaDesentraldanbahwa tujuan rumah lelangnya adalah untuk melayani seniman mapan dan baru. Siapa pun bebas membuat NFT di Bagian, dan mereka menerima 100% dari hasil. 

Bahkan museum dan rumah lelang tradisional pun mencelupkan kaki mereka ke dunia seni kripto. Misalnya, rumah lelang terkenal Christie memelopori penjualan Beeple yang meraup lebih dari $69 juta. Galeri Uffizi di Italia telah mencetak dan menjual NFT Michelangelo senilai $170.000. Museum ini berupaya untuk mencetak dan menjual lebih banyak karya master dari koleksinya. 

Pada Juni 2021, rumah lelang London yang ikonik, Sotheby, mengumumkan lelang online berjudul“Natively Digital: Penjualan NFT Terkurasi”yang menampilkan karya 27 seniman digital. Tujuan lelang ini adalah untuk menumbuhkan penjualan seni kripto, dengan daya tarik bagi penggemar kripto dan kolektor seni tradisional. Penawaran dimulai dari $100, dan pembayaran dapat dilakukan dalam bentuk uang fiat atau mata uang kripto. 

Antusiasme terhadap seni kripto tidak menunjukkan tanda-tanda melambat. Baik karya seni lama maupun baru serta koleksinya terus berdagang di beberapa platform, dengan volume perdagangan kolektif senilai miliaran dolar. 

Perbedaan antara Seni Kripto dan Seni Tradisional 

Seni telah berkembang dengan pesat selama satu abad terakhir. Dunia seni tradisional telah ada sejak zaman antik dan mencakup lukisan, pahatan, musik, teater, gambar, arsitektur, dan bioskop. Di sisi lain, seni digital pertama kali muncul di tahun 1960-an. Ini termasuk dalam kategori “seni media baru,” yang meliputi seni komputer, seni multimedia, dan fotografi digital. 

Dua dunia seni memiliki banyak kesamaan, tetapi juga memiliki beberapa perbedaan mendasar. Seni digital cenderung memiliki lebih sedikit “kesalahan” karena artis dapat dengan mudah membatalkan kesalahan apa pun. Seniman tradisional tidak memiliki kemewahan tersebut. Kesalahan bersifat permanen dan tidak dapat dibatalkan, yang merupakan bagian dari banding. 

Reproduksi juga merupakan aspek utama yang membedakan seni tradisional dan digital. Dalam hal ruang digital, sangat mudah untuk menekan CTRL+C dan membuat salinan tanpa batas. Sebaliknya, karya seni tradisional lebih sulit — jika tidak memungkinkan — untuk sepenuhnya diproduksi ulang. Hal ini berdampak pada kelangkaan suatu produk, yang pada akhirnya berdampak pada harga pasarnya. 

Nilai seni digital sangat bervariasi, dengan harga berkisar dari ratusan dolar hingga jutaan. Ada banyak faktor yang memengaruhi nilai karya seni, termasuk gaya, ukuran, palet warna, dan lokasi pameran. Nama artis juga dapat memengaruhi penilaian umum sebuah karya seni, serta berapa banyak penagih yang bersedia membayarnya. 

Orang-orang menilai nilai estetika dan emosional pada barang-barang material seperti seni rupa. Mereka dengan senang hati membayar dolar tertinggi untuk sesuatu yang mereka anggap langka. Namun, media digital secara historis tidak menikmati hak istimewa tersebut karena kemudahan reproduksinya. 

Sekarang, semua itu berubah, berkat teknologi blockchain dan kripto. Kini, lebih mudah untuk menetapkan salinan resmi karya seni digital. Karya seni Kripto dirancang agar benar-benar unik, menjadikannya media yang sempurna bagi mereka yang menciptakan karya seni. Baik artis, influencer, maupun musisi, artis dapat menghasilkan uang dengan menjual barang digital yang dengan bebas disalin, dibagikan, atau dicuri. 

Jika artis hanya membuat satu salinan dari karya mereka, maka hanya itulah satu-satunya karya yang otentik. Orang dapat mengunduh beberapa edisi dari internet untuk penggunaan pribadi mereka, tetapi edisi tersebut dapat dengan mudah diverifikasi sebagai palsu. Ini seperti membeli hasil cetak Mona Lisa dari toko suvenir museum. Tidak ada yang akan percaya bahwa ini adalah transaksi yang sebenarnya. 

Penjualan berbagai karya seni kripto pada tahun 2021 mewakili titik tertinggi baru untuk hak kepemilikan di bidang seni digital. Pasar yang baru mulai berkembang mencerminkan cara baru bagi kreator konten yang memahami teknologi dan asli secara digital untuk menghilangkan perantara, dan untuk terhubung secara finansial dengan audiens mereka.

Harga jual yang menarik dari beberapa karya seni kripto secara alami telah menarik kebingungan dan kebohongan. Ada banyak sinisme, tetapi kenyataannya, membeli barang koleksi digital tidak berbeda dengan membeli barang fisik. Tidak ada yang mengumpulkan sneaker edisi terbatas, pakaian desainer, atau kartu Pokémon untuk mendapatkan nilai dari materi mereka. Sebaliknya, mereka biasanya membelinya untuk estetika, keterampilan, dan kelangkaan. 

Bagi pembeli, keuntungan paling jelas dari seni kripto adalah bahwa mereka memiliki hak kepemilikan yang dimasukkan ke dalam produk. Hanya satu orang — pembeli sebenarnya — yang akan memiliki akses ke entri blockchain unik yang terbukti benar, kepemilikan terverifikasi. 

Bagi investor aset digital, NFT adalah aset spekulatif baru yang dapat mereka beli dan simpan dengan harapan nilainya suatu hari akan meningkat sehingga mereka dapat menjualnya untuk mendapatkan keuntungan yang rapi. Ada pasar besar untuk perdagangan NFT, yang secara signifikan telah berkontribusi pada peningkatan nilai pasar seni kripto. 

Bagi seniman dan kreator konten, seni kripto memberikan cara baru untuk mendapatkan keuntungan dari penjualan karya mereka. Dengan menggunakan blockchain untuk melakukan tokenisasi karya seni mereka, artis bahkan memiliki opsi untuk menerima persentase harga jual kembali setiap kali karya seni mereka dijual — selamanya. Artinya, meskipun karya seni tersebut dijual kembali bertahun-tahun kemudian, seniman asli masih akan menerima hasil. Mereka masih bisa mendapatkan keuntungan dari pekerjaan mereka, terutama jika menjadi lebih populer dan berharga di masa depan. 

Semua itu tidak mungkin bahwa seni kripto dapat atau akan sepenuhnya menggantikan seni tradisional. Tertarik untuk mengumpulkan lukisan dan pahatan langka masih sama menariknya seperti sebelumnya, meskipun kini mudah untuk membuat reproduksi digital dari karya seni klasik apa pun. Kedua media tersebut cukup berbeda sehingga dijamin dapat menemukan cara untuk hidup berdampingan.

Bagaimana Cara Kerjanya?

NFT adalah singkatan dari “token yang tidak dapat dipertukarkan”, yang pada dasarnya merupakan nomor ID unik yang ditetapkan ke file digital yang dicatat secara tidak dapat diubah di blockchain. Semua transaksi yang melibatkan NFT divalidasi oleh blockchain, yang memudahkan untuk melacak kepemilikan dan mengautentikasi transfer antara pembeli dan penjual. 

Teknologi di balik seni kripto dan koleksi kripto lainnya dapat digunakan untuk melakukan tokenisasi apa saja — mulai dari musik, gambar, sertifikat, dan cuitan hingga artikel seperti ini. Karena data blockchain didistribusikan di seluruh jaringan komputer, tidak ada satu pun lokasi pusat tempat file digital dapat dirusak atau diubah. 

Pasar Seni Kripto

Ada ratusan pasar untuk komunitas kriptoart yang sedang berkembang, mencakup segala sesuatu mulai dari kartu seni digital dan perdagangan hingga real estat virtual dan permainan. Investasi di NFT mungkin tidak menyaingi perdagangan mata uang, tetapi masih signifikan, yang merupakan berita bagus bagi kreator dan seniman NFT. 

NFT menggunakan standar tokenERC721, yang merupakan kontrak pintar tahan rusak yang dibangun di Ethereumyang menjamin keaslian file digital. Banyak platform kripto memungkinkan seniman dan kreator konten — bahkan mereka dengan kemampuan teknis minimal — untuk dengan mudah mencetak seni kripto menggunakan NFT. Anda hanya perlu membuka akun, mengunggah karya, dan menambahkannya ke blockchain. 

Memutuskan platform mana yang paling cocok untuk Anda sebagian besar tergantung pada kebutuhan Anda. Pertimbangkan berbagai faktor seperti keamanan, biaya dan komisi, kemudahan penggunaan, perlindungan hak cipta, dan royalti. Berikut adalah beberapa contoh pasar seni kripto yang populer. 

OpenSea

OpenSeaadalah pasar NFT peer-to-peer (P2P) yang memfasilitasi pembuatan, penjualan, dan koleksi seni kripto. Platform ini menawarkan beragam produk dalam lebih dari 200 kategori, termasuk seni digital, koleksi digital, dunia virtual, nama domain terdesentralisasi, dan masih banyak lagi. 

Siapa pun dapat memperdagangkan NFT di pasar, di mana pun lokasinya. Platform ini memotong 2,5% dari setiap pembelian. Pembayaran dapat dilakukan menggunakan lebih dari 200 mata uang kripto, termasuk Ether (ETH), Bitcoin (BTC), Koin USD (USDC), Desentralisasiand (MANA), Sandbox (SAND), dan lainnya. 

Blok Seni

Art Blocksadalah platform pembuatan konten yang dibangun di Ethereum. Seniman Kripto dapat menggunakan platform untuk membuat gambar, konten interaktif, dan model 3D. Platform ini juga memungkinkan kreator untuk mencetak karya mereka menjadi NFT dan menambahkannya ke blockchain. 

Setiap karya yang berhasil dicetak di Blok Seni akan langsung ditampilkan di jaringan Ethereum sebagai token NFT. Token kemudian dapat terdaftar di pasar NFT mana pun, termasuk OpenSea. 

Art Blocks telah berdampak besar pada pasar NFT sejak diluncurkan pada November 2020. Volume perdagangannya untuk Agustus 2021 saja melampaui $586 juta, menurut data dari CryptoSlam! 

Fondasi

Foundation adalah salah satu platform paling populer untuk penjualan karya seni yang didukung NFT. Ini adalah pasar yang memfasilitasi penjualanNyan Catfor senilai hampir $600.000 dalam bentuk ETH pada bulan Februari tahun ini. 

Kreator yang melakukan pekerjaan mereka untuk dilelang menerima 85% dari harga penjualan akhir. Jika karya mereka dijual kembali di Foundation atau pasar NFT lainnya seperti OpenSea atau Blok Seni, maka mereka berhak atas royalti 10% — selamanya. Kreator di platform ini telah mendapatkan lebih dari $142 juta sejak diluncurkan pada Februari 2021. 

Contoh Terkenal

Kucing Nyan 

Nyan Cat adalah animasi kucing 8-bit dengan badan Pop-Tart yang meninggalkan jejak pelangi saat dia terbang melintasi ladang bintang dengan lagu hasil sintesis yang menarik. Animasi ini dibuat oleh Chris Torres pada tahun 2011. Seperti halnya meme yang paling populer, tidak sepenuhnya jelas mengapa meme tersebut menjadi viral dengan cepat. Namun, ada kemungkinan kombinasi banyak faktor: nostalgia animasi 8-bit, kelucuan kucing, pop-ularitas Pop-Tart — dan lagu yang menarik (“Nyanyanyanyanyanyanyanyan!”). 

Meme Magic jarang masuk akal bagi kami, tetapi cukup kuat sehingga sepuluh tahun setelah dibuat, rendisi kripto Nyan Cat dijual oleh Torres untuk kripto yang setara dengan $590.000 (300 ETH).

Pepe Homer

Homer Pepe adalah kartu yang menampilkan morfisme antara Pepe the Frog dan Homer Simpson. Pepe the Frog adalah katak kartun humanoid hijau dari tahun 2000-an yang telah dipopulerkan di 4chan, Myspace, dan Gaia Online. Selama satu dekade ke depan, meme ini berkembang menjadi salah satu meme yang paling dikenal di internet. 

Budaya Meme populer di kalangan penggemar kripto, sehingga tidak mengherankan bahwa lelang langsung untuk seni kripto pada tahun 2018 mencakup banyak hal yang disebut “Rare Pepes.” Peter Kell membeli Homer Pepe NFT seharga $38.500, yang merupakan jumlah tertinggi yang dibayarkan untuk seni kripto pada saat itu. Kurang dari tiga tahun kemudian, Kell dapat menjualnya dengan harga setara $320.000 (205 ETH).

KriptoKitti 

KriptoKitti adalah contoh paling awal dari permintaan untuk seni kripto yang sedang berlangsung. Situs web inidiluncurkan sebagai permainan yang memungkinkan siapa pun untuk berkembang biak dan mengadopsi kucing digital unik dalam berbagai bentuk dan warna. Setiap kucing adalah NFT yang divalidasi pada blockchain Ethereum dan memiliki urutan angka unik yang berfungsi sebagai DNA-nya. Membiakkan dua kucing akan memberikan atribut yang berbeda dari DNA mereka hingga keturunannya. 

Kucing-kucing baru ini membuat mereka menjadi sangat populer. KriptoKitties menjadi sangat populer sehingga menyebabkan kemacetan besar di jaringan Ethereum pada tahun 2017. Pada tahun 2018, lebih dari 1 juta kucing telah dibiakkan. Salah satu anak kucing yang dijual seharga $140.000 di Lelang Seni Ethereal Summit 2018 Codex + Langka Ethereal. Yang paling mahal yang dijual hingga saat ini adalah Naga KriptoKitty, yang dilelang seharga $172.000, atau 600 ETH, pada tahun 2018. 

Lebah 

Beeple adalah nama profesional seniman digital Amerika Michael Joseph Winkelmann, yang terkenal karena menciptakan seni yang membuat komentar sosial dan politik. Pada Maret 2021, dia menjadi tajuk utama setelah karyanya, “Setiap Hari: 5000 Hari Pertama” menarik kripto yang setara dengan $69,3 juta di Christie. Karya ini adalah koleksi 21.069 x 21.069 piksel yang membentuk kolase gambar digital. Ini adalah karya seni kripto pertama yang dilelang oleh rumah lelang besar.

Kera Bosan 

Ape Bosan adalah kartun primata yang dirancang olehBored Ape Yacht Club. Platform ini diluncurkan pada April 2021 untuk memanfaatkan kegilaan NFT. Para pendiri menawarkan 10.000 iterasi kera untuk dijual sebagai NFT. Masing-masing seharga 0,08 ETH. Kera dengan cepat terjual habis dan sekarang berdagang dengan harga yang signifikan. 

Pada Agustus 2021, Sotheby mengumumkan bahwa mereka sedang melelang koleksi 101 kera. Pada pertengahan September, seluruh lot telah terjual dengan total $24,4 juta. Pada Oktober 2021, Bored Ape #8585 dijual senilai $2,7 juta di OpenSea, menjadikannya NFT termahal dari koleksi Yacht Club.

Masalah Terbesar dengan Seni Kripto

Seperti banyak proyek yang melibatkan teknologi blockchain, seni kripto telah menerima kritik yang adil. Yang terbesar adalah bahwa menciptakan seni kripto sangat tidak efisien energi, karena memvalidasi transaksi membutuhkan banyak kekuatan. 

NFT dilaporkan bertanggung jawab atas emisi karbon dioksida senilai jutaan ton. Masalahnya sangat serius sehingga ArtStationmembatalkan rencana peluncuran pasar untuk NFT dalam waktu beberapa jam setelah mengumumkannya, karena backlash media sosial. 

Kabar baiknya adalah bahwa masalah ini terkenal, dan pengembang secara aktif bekerja untuk mengubah model validasi untuk mengurangi jumlah energi yang diperlukan untuk pencatatan. 

Garis Bawah pada Seni Kripto (atau seni NFT)

Seni Kripto mungkin tampak luar biasa dan hampir futuristik, tetapi ada saatnya untuk bertahan. Ini adalah media inovatif bagi seniman kripto untuk menjaga kelangkaan dan membawa karya mereka langsung ke audiens mereka. Seni adalah industri yang terus berkembang, dan seni kripto tidak diragukan lagi merupakan langkah selanjutnya.

Setelah Anda membaca tentang seni NFT, cari tahu cara membuat NFT Anda sendiri.